Quand la house d’Atlanta rencontre l’avant-garde jazz : Stefan Ringer et Marquinn Mason tissent un groove cosmique, libre et incandescent, entre broken beat, improvisation et pulsations électroniques.
Création dans le Cadre de City Cité Atlanta, en co-production avec La Villa Albertine
Figure centrale de la scène électronique d’Atlanta, Stefan Ringer s’associe au saxophoniste et producteur Marquinn Mason pour une création inédite. Entre house, broken beat et jazz, leur duo explore de nouveaux horizons sonores, alliant groove organique et expérimentations électroniques, dans une énergie aussi libre qu’incandescente.
Quand la pulsation d’Atlanta rencontre le souffle incandescent du jazz, naît une alchimie rare. Stefan Ringer et Marquinn Mason inventent un langage hybride, où chaque battement électronique se déploie comme un espace pour l’improvisation, et où chaque note de saxophone vient embraser le groove. Une traversée sonore qui ne laisse aucun corps immobile.
Stefan Ringer propose ce projet stellaire avec le musicien de jazz et collègue ATLien Marquinn Mason, poussant leur son versde nouveaux territoires inexplorés. Voyageant à travers la House, le Broken Beat et le Jazz, les deux talents se complètent àmerveille. Cette création offre une nouvelle dynamique, sans sauter un groove ou manquer un battement. Pour ceux qui ne connaissent pas, Stefan Ringer est un pilier de la scène électronique d'Atlanta et collabore depuislongtemps avec l'OG de la musique house et le patron du label NDATL, Kai Alcé, ainsi qu'avec Ash Lauryn et Ben Hixon.
Par ailleurs, Marquinn Mason, membre de la 992 gallery et l’Ensemble Réverence, est l’un des saxophonistes, percussionnisteet producteur les plus brillants de la nouvelle scène jazz venus d’Atlanta. Il a notamment été le saxophone de Kamal Williams. Nous avions eu l’occasion découvrir dans le cadre de notre invitationconjointe de Réverence mené par Kebby Williams au Festival de Jazz des 5 continents en 2024.
Quand on pense à la house music fraîche d'Atlanta, Stefan Ringer est à l'avant-garde du mouvement. Depuis 2010, Stefan contribue à la scène underground mondiale. Avec son style distinctif, il a contribué à façonner le son de la house music d'Atlanta et des États-Unis. Stefan a donné vie à de nombreux projets et remixes sur des labels tels que NDATL Muzik, Brownswood Recordings, PPU, Eglo Records, !K7 et son propre label, FWM Entertainment. En tant que DJ, les sets dynamiques de Stefan laissent une impression durable sur le public du monde entier.
Marquinn Mason is a multi-instrumentalist from Atlanta, Georgia with roots in Augusta, Georgia. After graduating from North Carolina , he moved to Atlanta in 2007 to deepen his love for music, and has been a full time musician since 2012. Specializing in Tenor and Alto Saxophone, he is also an accomplished pianist, percussionist, and Producer. His unique style mixes traditional jazz elements with a hip hop and house foundation, adding live saxophone flair. Marquinn is a curator of the long-standing improvisational Sunday Jazz Jam at the Atlanta cultural hub Gallery 992, and has played in over 40 countries with UK Artist Kamaal Williams. His other notable works and collaborations over the years include Konda, Wolfpack ATL, Stefan Ringer, Byron the Aquarius, Mausiki Scales and Common Ground Collective, QUAS, Russell Gunn and The Royal Krunk Jazz Orkestra, Jazzmeia Horn, Roy Ayers, Rick Leon James, Kebbi Williams, Lil John Roberts, Lightning Orchestra, Charolastra, Greenscreen, and Wale'.
Goldie B, électron libre de la scène française, fusionne bass, jungle, UKG et breakbeat dans des sets incendiaires qui marquent autant par leur intensité que par leur singularité.
Depuis 1985, l’AMI (Aide aux Musiques Innovatrices) porte un projet artistique au service des habitants, des artistes et des entrepreneurs culturels du territoire.
Son action de transmission, de repérage et d’accompagnement des entreprises culturelles et des artistes indépendants est un outil essentiel pour garantir la pertinence de ce territoire en termes de création artistique, et ce, à l’échelle locale, nationale et internationale.
L’AMI porte en elle une véritable culture de co-construction favorisant les transversalités à tous les niveaux. Forte de son histoire, l’AMI défend une ligne artistique portée sur les musiques innovatrices, les hybridations esthétiques sans classification de genre et les approches pluridisciplinaires, afin de rester un acteur majeur de la défense de la diversité artistique et culturelle.